戏曲的寓意和象征？国家大力推动戏曲进校园有何现实意义？
1、戏曲的寓意和象征？
戏曲是1门综合的艺术，最早的是元杂剧，这其中包含音乐，（就是锣鼓场面和丝弦乐器），舞台布景，服装行头 ，演员4功5法的表演，行当齐全，生旦净末丑。既包含了各地方的语言特点，还有各地方的风土人情。传承中华文化，演绎历史人物。是中国历史的活化石。戏曲的寓意和象征已超出了1般人的认知，真正能坐下来听出点滋味儿的，会对中国文化有1个全新的认识。
2、国家大力推动戏曲进校园有何现实意义？
（1）提高学生的艺术审美素养\x0d\x0a戏曲艺术的审美价值，首先体现在其脸谱艺术上。\x0d\x0a戏曲脸谱是戏曲艺术中面部化妆表演1种独有的程式化方式，它的设计审美又体现在设色、图案等方面。在设色方面，戏曲脸谱大多以民间喜闻乐见的色彩为主，不仅色彩绚丽夺目，而且也具有特殊的符号意义，用以象征人物的善恶、好坏、性格特点等。这种指代的功能，把色彩象征作为手段，使人1眼便能辨别出善恶美丑、聪慧愚蠢。在图案设计方面，戏曲脸谱同样丰富多彩。这1特点在净角身上尤为突显。无论是脸蛋、额头、眉毛等都施以各种装饰图案。这些图案也有1定的寓意和说明功能。比如包拯脸谱上常以月牙表示“日断阳，夜断阴”，象征他铁面无私的性格特点。脸谱图案的设计是艺人在长期劳动中不断改进共同创造出来的智慧结晶，图案中包含了对人物形象、性格品质的典型总结，是印在人们头脑深处的符号。此外，戏曲演员身上穿着的服装同样能体现戏曲艺术的审美价值。服装上的花纹、图案同样色彩缤纷，美丽动人。它们与脸谱相辅相成，在带给观众视觉享受的同时，也使观众加深了对戏曲的理解与认识。\x0d\x0a（2）激发学生的创造想象力\x0d\x0a在戏曲演出中，有些舞台动作并不能被大多学生观众所理解，这正体现出了戏曲的艺术特征之1——虚拟性。在此举两个例子。在京剧《白蛇传・游湖》中“以桨代船”的身段，演员都通过身体的前后晃动来表现行船的颠簸，4人步调1致，相互配合，使观众觉得满台无水却满台是水，这是“空间”的虚拟。另1例子便是“时间”的虚拟：京剧《3岔口》：明明台上灯火通明，两位演员在舞台上通过肢体动作和面部表情，使观众觉得的确是在黑暗中1般，生动逼真。\x0d\x0a在传统戏曲舞台上，几个龙套走几圈圆场便是千军万马行过了万里疆场。这种渗透道家“虚无主义”的传神表演，突破了舞台对时空的限制，正是戏曲艺术的高明之处。它体现了中国古典美学以虚为实、虚实相生的特点，能够让当代学生培养1种创造性思维，对学生的思维习惯的育化有着积极影响。\x0d\x0a（3）增进大学生的文学修养，陶冶情操\x0d\x0a青年学生不喜欢戏曲的首要原因，就是感觉其唱腔拖拉，唱词艰涩。如今，生活节奏的加快，使得越来越多的青年人已经没有耐心静下来欣赏1场戏曲演出。如果他们能够静下心来走进戏曲艺术的世界，那么就会发现，戏曲里面也有优美的唱词和动听的旋律。
3、巴黎时装周上面，对于霍尊身穿戏曲国风服装走秀怎么看?
1、霍尊的风格1直走到是中国风，无论是歌曲的曲风还是穿衣搭配都有中国的元素在里边，在巴黎时装周上穿戏曲服装也是为了弘扬我们中国的传统，为了把中国风的元素带到国外，让更多的人喜欢中国，喜欢中国的戏曲。
2、现在，随着时代的变迁，人们越来越赞扬以前的事物。 在大街上看到汉式或中式的衣服也就不足为奇了。 我们不仅可以看到漂亮的弟弟和妹妹穿着中国风格的衣服，而且在娱乐圈中也有1些明星回归到古老的风格。霍尊也算是其中比较经典的1个。
3、霍尊是90年出生，以其原创的中国风格歌曲“卷珠帘”而闻名。 这是霍尊以优美优美的歌声和安静独特的气质给人的印象。那时，这首柔和而有意义的歌也出现在马年春节联欢晚会上。同年3月，霍尊获得了“中国好歌”的第1季，并逐渐开始引起公众的关注。
4、霍尊的歌曲没有遵循父亲的烈风，而是纯古典的中国风。他的父亲是1个比较粗糙的汉子模样，而霍尊则比较斯文秀气，他拥有古代男子那种风雅的气质，因为他留着长发所以感觉他像从古代走出来的偏偏美少年。
5、可以说当他张开嘴时， 男性声音纯净，女性声音没有冲突感。 霍尊的声音自然属于舞台，属于中国歌曲。他翻唱了很多歌曲都有他自己风格在里边，尤其是他独特的嗓音让人1听便知是他。我们中国的传统文化要传播的世界各地，霍尊抱有把中国风带到世界各地的理想，才会穿上戏曲衣服去走秀。
4、传统戏曲服装的艺术内涵主要有哪些？
（1）写意美学原则。中国戏剧以意为主导，以象为基础，在塑造人物时以形传神，神形并重，戏曲艺术形态的节奏型、虚拟性、程式性，就是写意在表演艺术中的鲜明体现。从属于戏曲表演艺术的服饰，属于“写意”，它不是简单地再现历史生活服饰的真实性，而是借物态化的服装去为人物传神、抒情。例如富贵衣，穷人本来穿不起绸缎，只能破衣烂衫，衣服破了要补，补丁的颜色尽量与服装贴近，这就是真实生活。而戏衣中的穷衣则是丝绸面料，用色彩鲜艳的几何形状面料做补丁，并且呈散点式布局，就完全不是生活的自然形态。（2）表现性艺术手法。1.夸张与变形：在1切造型艺术中，夸张是必然与变形联系的。与戏曲表演配合最密切的服装，体现了彻底的夸张。例如水袖，是戏衣的辅助物，长方形白色仿绸料制，男用长1尺许，女用长2尺许，特殊的可达3尺。2.寓意与象征：寓意指具体形式之间的相似比喻，即借用具体可感知的形象暗示另1种具体可感知形象的存在。例如绣牡丹凤凰的红女蟒，比喻容貌美艳，象征身份高贵；马鞭寓意马的存在；象征是由1种具体形式表现1种抽象形式，即借用1种具体可感知形象，传达1种概括的思想感情、意境或抽象概念。例如包公黑脸、勾月牙，象征铁面无私，明察秋毫；姜维红脸谱，脑门画太极图，象征品格忠勇且智慧。3.所包含的美学特征：可舞性，表演艺术要求服装可以让演员充分借助，以帮助演员表情达意。喜、怒、哀、乐通过演员面部、语言、唱腔和形体动作表演人物，同时喜怒哀乐也表现在服装上，服装犹如1张放大了的脸。对于戏曲服装可以提炼出延伸、宽松、分离、悬垂、颤动、增扩、放射等1系列特殊的形式美要素，使创造者们可以“舞出情感”。
5、戏曲里的服饰搭配，有什么含义？
1般武戏演员背后插旗，整个服装叫硬靠，有男式和女式之分，表示人物全副武装，已处于临战状态。 靠旗之生活依据，源于古代将官之令旗。当然，那种实用令旗较小，传令时手执，骑马行进时就插在后腰革带上，作为传令凭证。发展为“靠旗”后，已美化、夸张、加大成为临战武将的装饰物了 靠又称为甲衣，源于清朝将官的绵甲戎服，后来演变为传统戏曲中武将的服装，通常为圆领紧袖。靠分硬靠和软靠，硬靠可插3角形的靠旗，软靠则不插旗。靠跟蟒袍1样不断的演变，改良靠虽不及传统靠威武，但较轻便，特别适用于高难度的武打动作。 男式靠在使用时插靠旗，即表示人物全副武装，已处于临战状态，这叫“硬靠”（靠旗之生活依据，源于古代将官之令旗。当然，那种实用令旗较小，传令时手执，骑马行进时就插在后腰革带上，作为传令凭证。发展为“靠旗”后，已美化、夸张、加大成为临战武将的装饰物了。1般用4面靠旗，缎料，绣“单龙戏珠”）。靠的结构很复杂，全身共有绣片31块，其中有3块可移作它用。穿蟒或穿箭衣者围靠领，象征武将；单用两块靠腿者，象征丢盔卸甲的败将，具有符号意义。 其他的服饰含义，你可以到这个戏曲贴吧去看看了解1下。 http://**/f?z=124291932&ct=335544320&lm=0&sc=0&rn=30&tn=baiduPostBrowser&word=%C3%B7%C0%BC%B7%BC&pn=30。
6、国家大力推动戏曲进校园有何现实意义？
（1）提高学生的艺术审美素养\x0d\x0a戏曲艺术的审美价值，首先体现在其脸谱艺术上。\x0d\x0a戏曲脸谱是戏曲艺术中面部化妆表演1种独有的程式化方式，它的设计审美又体现在设色、图案等方面。在设色方面，戏曲脸谱大多以民间喜闻乐见的色彩为主，不仅色彩绚丽夺目，而且也具有特殊的符号意义，用以象征人物的善恶、好坏、性格特点等。这种指代的功能，把色彩象征作为手段，使人1眼便能辨别出善恶美丑、聪慧愚蠢。在图案设计方面，戏曲脸谱同样丰富多彩。这1特点在净角身上尤为突显。无论是脸蛋、额头、眉毛等都施以各种装饰图案。这些图案也有1定的寓意和说明功能。比如包拯脸谱上常以月牙表示“日断阳，夜断阴”，象征他铁面无私的性格特点。脸谱图案的设计是艺人在长期劳动中不断改进共同创造出来的智慧结晶，图案中包含了对人物形象、性格品质的典型总结，是印在人们头脑深处的符号。此外，戏曲演员身上穿着的服装同样能体现戏曲艺术的审美价值。服装上的花纹、图案同样色彩缤纷，美丽动人。它们与脸谱相辅相成，在带给观众视觉享受的同时，也使观众加深了对戏曲的理解与认识。\x0d\x0a（2）激发学生的创造想象力\x0d\x0a在戏曲演出中，有些舞台动作并不能被大多学生观众所理解，这正体现出了戏曲的艺术特征之1——虚拟性。在此举两个例子。在京剧《白蛇传・游湖》中“以桨代船”的身段，演员都通过身体的前后晃动来表现行船的颠簸，4人步调1致，相互配合，使观众觉得满台无水却满台是水，这是“空间”的虚拟。另1例子便是“时间”的虚拟：京剧《3岔口》：明明台上灯火通明，两位演员在舞台上通过肢体动作和面部表情，使观众觉得的确是在黑暗中1般，生动逼真。\x0d\x0a在传统戏曲舞台上，几个龙套走几圈圆场便是千军万马行过了万里疆场。这种渗透道家“虚无主义”的传神表演，突破了舞台对时空的限制，正是戏曲艺术的高明之处。它体现了中国古典美学以虚为实、虚实相生的特点，能够让当代学生培养1种创造性思维，对学生的思维习惯的育化有着积极影响。\x0d\x0a（3）增进大学生的文学修养，陶冶情操\x0d\x0a青年学生不喜欢戏曲的首要原因，就是感觉其唱腔拖拉，唱词艰涩。如今，生活节奏的加快，使得越来越多的青年人已经没有耐心静下来欣赏1场戏曲演出。如果他们能够静下心来走进戏曲艺术的世界，那么就会发现，戏曲里面也有优美的唱词和动听的旋律。
